Ed van der Elsken era un romántico, un autobiógrafo y un documentalista, obsesionado con la juventud, la protesta, la sexualidad y las subculturas de las calles europeas. Sus sueltas, cándidas y casuales imágenes parecen especialmente pertinentes hoy en día, en un mundo donde la documentación diaria viene como segunda naturaleza. Así como, para muchos, el smartphone se convirtió en una extensión de sus cuerpos, Van der Elsken dijo una vez que él "le hubiera gustado haber trasplantado una cámara en su cabeza para grabar permanentemente el mundo a su alrededor". Así como Colin van Heezik escribe en el nuevo catálogo de exposiciones "Camera in Love", Elsken "presagió nuestra cultura de imagen."
Nacido en Ámsterdam en 1925, Ed entrenó como proyectista antes de enfocarse en la fotografía, y el disgusto de una implicación fracasada lo envió vagando a París. Fue en la capital francesa que empezó a trabajar en Magnum Photos en 1950. Habiendo abierto sólo un año antes, fue la primera agencia donde sus fotógrafos podrían mantener la propiedad de sus imágenes. Elsken trabajó en las habitaciones oscuras de Henri Cartier-Bresson y Robert Capa antes de conocer a su primera esposa, la fotógrafa húngara Ata Kandó y mudarse a la Rive Gauche, donde comenzó a capturar los bohemios en las calles de París.
Ed van der Elsken tuvo tres esposas a lo largo de su vida, cada una impactando y apareciendo en su trabajo. Edward Steichen, curador de fotografía de MoMA, alentó a Van der Elsken a transformar los retratos íntimos de su relación con Ata Kandó en una novela de novela ficcional, "Love on the Left Bank" - su primera publicación. La fotógrafa Nan Goldin escribió sobre sus fuertes lazos con Van der Elsken, descubierto en sus íntimos autorretratos. "Como Ed, me escribí como amante, a veces la obsesión duró años, la fotografía era como la sublimación del sexo, un medio de seducción y una forma de permanecer siendo una parte crucial de la vida de aquellos que capturé. que es una noción - de estar obsesionada con alguien, y, a través de fotografías, haciendo que esa persona icónica - que resonó conmigo en su trabajo.
El fotógrafo capturó asuntos muy variados: la gran inundación en los Países Bajos de 1953, el estilo de vida rock'n'roll de los Beatniks alemanes, las protestas holandesas durante la invasión soviética en Hungría, las protestas contra la ocupación de Vietnam en Japón, al estilo de vida de las calles de Tokio y el sacrificio de elefantes en África Central para citar algunos. Su lente no conocía ninguna herencia - en realidad, era la diversidad de la humanidad que él pretendía capturar: todas las edades, sexualidades, razas, caminos de la vida, "mi pueblo", como él los llamaba. Pero la intimidad que captura con cada una de sus tres esposas ofrece un espejo para todo su trabajo y su crudeza.
Así como en el museo Stedelijk de Amsterdam se abrió la mayor retrospectiva del trabajo de Ed van der Elsken este año, el hermoso catálogo de acompañamiento "Camera in Love" también fue a la venta. Como sugiere Goldin en su ensayo, "Ed no ganó la atención que merecía" - la afirmativa trae la idea de que tal vez ahora, la hora del fotógrafo ha llegado. Mientras sus imágenes resuenan con nuestra cultura de imagen contemporánea, la atención cuidadosa de Van der Elsken para celebrar la diversidad y la individualidad de sus compañeros humanos - por no mencionar su propensión a rebelarse y protestar - se demuestra aún más pertinente para la actualidad.
Fonte: AnOther
